Bist du Künstler oder Künstlerin und hast manchmal das Gefühl, Kunst braucht ab und Luft zum Atmen? Manche Kunstwerke lassen sich nur unter freiem Himmel plastizieren, schnitzen, malen und gestalten. Wie man seine Kunstaktivität nach draußen verlagert und mit anderen Menschen durchführt, erfährst du hier.

Tolle Outdoorteppiche von Trendcarpet für den Aufenthalt draußen

Die Firma Trendcarpet bietet wundervoll gewebte Teppiche an, darunter Orient-, Kelim-, Perser- und natürlich auch praktische outdoor teppiche aus feinsten Materialien. Die Marke steht für traditionelle Teppichvariationen, die von archaisch bis modern, trendy bis traditionell und weich bis angenehm ruppig reichen. Die Outdoor-Teppiche sind dabei eine besonders schöne Investition, die es ermöglicht, lange Stunden im Gras zu sitzen und dort an den eigenen Kunstwerken zu arbeiten. Das können Malereien, Tonfiguren, Zeichnungen, Skulpturen oder Schnitzwerk sein – die Art der Kunst ist natürlich frei wählbar. Durch die bequemen, flexiblen und einfach zu verstauenden Teppiche von Trendcarpet werden Outdoor-Aktivitäten um ein Vielfaches angenehmer.

Eine breite Auswahl an Kunstwerkzeugen

Natürlich gibt es nicht den einen Künstlerbedarf, denn ob man nun eine Acrylfarbe, Zeichenwerkzeuge, Plastiziermaterial oder einfach nur eine Kamera benötigt, hängt maßgeblich von der eigenen Präferenz und den angestrebten Kunstwerken ab. Organisiere dir am besten all die Dinge, die du auch für dein letztes Kunstwerk gebraucht hast, und überlege dir nach deiner ersten Outdoor-Sitzung auf dem Teppich von Trendcarpet, was du gerne noch gebrauchen würdest. Vielleicht ein paar gute Stifte, einen Stechbeitel oder eine neue Farbe? Die Möglichkeiten sind hier breit gefächert!

Suche dir motivierte andere Künstler

Auf einem großen Orientteppich oder einem stylischen Outdoor-Teppich von Trendcarpet ist bekanntermaßen viel Platz – also lade doch ein paar Leute ein, um die eine oder andere Kunstsitzung mit ihnen zusammen durchzuführen. Das muss nicht, kann aber in Gemeinschaftsprojekte münden – die angehende Schauspielerin steht Modell für den Maler, der sie in einem Gemälde festhält, während der nächste einen kunstvollen Bilderrahmen aus regionalem Holz zu schnitzt und ein weiterer die Farbe für diesen Rahmen anrührt und sein Kumpel mit der Gitarre ein paar ruhige Lieder spielt, die für eine wohlige Atmosphäre sorgen. Andernfalls können auch alle Künstler parallel arbeiten und sich ab und an Tipps geben, wie sie die Arbeit gestalten würden oder ob sie das jeweilige Kunstwerk gelungen finden.

Spaß haben!

An der frischen Luft zu sein, im Einklang mit der Natur zu arbeiten und dabei auch ein bisschen die Seele baumeln zu lassen – das ist schon eine Lebenskunst. Genieße die schöne Zeit alleine oder mit motivierten anderen Kulturschaffenden und konzentriere dich ganz auf deine Erholung und Kunst. Die Teppiche von Trendcarpet bieten hierfür eine tolle Grundlage, auf der sich auch das eine oder andere Künstlernickerchen einrichten lässt.

Der Versuch, die Ästhetik der Kleidung aus dem Blickwinkel der gesellschaftlichen Sitten und Traditionen zu betrachten, ist gerechtfertigt. Schließlich entspricht die Kleidung ihrer Epoche, die die symbolische Sprache der Kleidung bestimmt. Beschränkt man die Herstellung von Kleidung auf diesen Ansatz, reduziert man sie jedoch auf den Status eines Handwerks, auch wenn die hergestellten Kleidungsstücke modisch und schön aussehen.

Wenn ein Kleidungsstück das Ergebnis der Arbeit eines talentierten Modedesigners ist und der Kunde es nicht nur benutzt, um seinen Körper zu bedecken oder zu schmücken, sondern um seine Persönlichkeit, seinen Geschmack, seine Lebenseinstellung und seinen Charakter zu unterstreichen und zum Ausdruck zu bringen, wird das Kleidungsstück in einem größeren ästhetischen Kontext wahrgenommen, wie etwa in der Architektur, Musik oder Malerei. Was man am Körper trägt, hat immer auch eine ästhetische Bedeutung. Auch wenn ihr künstlerischer Wert nicht den Anforderungen der hohen Kunst entspricht, ist Kleidung eine Erweiterung der Individualität der Person, die sie trägt, und kann viel über deren Stil, Geschmack, Vorlieben und Werte verraten.

Damenkleidung von NA-KD als kulturelles Phänomen

Kleidung als Artefakt der Zeit kann ihre Epoche genau repräsentieren. Sie fungiert als ein komplexes kulturelles Phänomen, das den vorherrschenden Geschmack, die Vorstellungen der Gesellschaft und das aktuelle Konzept der Schönheit widerspiegelt. Abgesehen von seinen abstrakten formalen Qualitäten und seiner Gebrauchsfunktion hat ein Kleidungsstück immer einen symbolischen und semantischen Inhalt. Wie die besten Kunstwerke stellen auch die Kleidungsstücke des Modehauses NA-KD den Höhepunkt der Kreativität ihrer Schöpfer dar.

Die Grundlage einer modernen Kleidung und ihre grundlegende Funktion bestehen darin, ein individuelles und selbstbewusstes Menschenbild, das mit vielen anderen imaginären und idealisierten Darstellungen des menschlichen Körpers verbunden ist, so vollständig und authentisch wie möglich zu zeigen. Eine modische Hose unterstreicht die Anmut der weiblichen Figur auf wunderbare Weise, ist ein unverzichtbares Element der modernen Damengarderobe und hebt sich deutlich von den eintönigen Modellen ab, die in manchen Geschäften angeboten werden.

Die im Online-Katalog von NA-KD vorgestellten Damenhosen sind nicht nur modische Kleidungsstücke, sondern moderne Kunstwerke, die bequem zu tragen und schön anzusehen sind. Jedes Kleidungsstück von NA-KD lässt sich mit der bildenden Kunst assoziieren. NA-KD-Damenkleidung bezieht ihre visuelle Authentizität, ihren Bedeutungsanspruch, ihre Semantik und ihre Art, die Fantasie anzusprechen, aus einer nachhaltigen Beziehung zur Kunst, die ihr Erscheinungsbild sowohl interpretiert als auch schafft.

Die Kunst, sich schön zu kleiden

Wie in der bildenden Kunst liegt die Macht, die Kleidung auf den Menschen ausübt, in ihren spezifischen Eigenschaften. Diese Eigenschaften stehen in engem Zusammenhang mit der Kunst, und die Kunst hilft, sie zu erkennen und zum Ausdruck zu bringen. Kleidung prägt das Bild einer Person und steht in ständiger Wechselwirkung mit den Methoden, die Künstler bei der Schaffung von Kunstwerken anwenden.

Kreativität und die Kunst, sich schön zu kleiden, werden nicht nur durch das Können des Modedesigners beeinflusst und enden nicht, wenn ein fertiges Kleidungsstück, wie beispielsweise eine modische Damenhose von NA-KD, dem Kunden im Onlineshop angeboten wird. Die Frauen selbst können viel zu ihrem eigenen Image beitragen, indem sie die Vielfalt an Auswahlmöglichkeiten, Stilen und interessanten kreativen Ideen nutzen, die von den NA-KD-Designern entwickelt und angeboten werden.

Kunst ist vielfältig und hat auch vielfältige und variable Erscheinungsformen. Im Alltag begegnet uns Kunst immer wieder in irgendeiner Form. Mitunter können Alltagsgegenstände zu Kunstwerken werden. Das Material, aus dem Kunstwerke gestaltet werden, ist vielfältig. Nicht immer handelt es sich dabei um eine Leinwand, auf der ein Gemälde entsteht, oder um Gold und Silber, die zu Kunstwerken verarbeitet werden. Lebensmittel können der Kunst ebenfalls als Hintergrund dienen. Viele Konditoren verzieren ihre Backwerke mit kleinen Kunstwerken. Insbesondere Torten bieten diverse künstlerische Gestaltungsmöglichkeiten.

Tortenkunst online

Heute gibt es bereits die Möglichkeit, sich Torten individuell zusammenstellen zu lassen. Das geschieht online. Dafür gibt es Onlineshops wie deinetorte.de. Dort stellt man auf Wunsch jede Torte nicht nur geschmacklich, sondern auch künstlerisch zusammen. Der Onlineshop bietet Torten und süße Backwerke für jeden Anlass. Geburtstags-, Hochzeits- oder Firmentorten werden mit jedem gewünschten Bild oder Logo verziert. Darüber hinaus gibt es auch fertige Torten mit verschiedenen Motiven.

Der Onlineshop ist ein Service, der die Konditoreikunst mit einem effizienten Online-Lieferservice verbindet. Mit den neuesten Drucktechniken werden die verschiedensten Motive und Designs auf Torten gedruckt. Als Leinwand dient dabei hochwertiges Marzipan aus kalifornischen Mandeln. Darauf werden mit Lebensmittelfarbe Motive gedruckt.

Kunst zum Genießen

Die Kunst auf der Torte ist nicht nur optisch ein Genuss. Auch kulinarisch lassen die kunstvoll gestalteten Backwerke keine Wünsche offen. Der Onlineshop bietet eine reiche Auswahl an verschiedenen Torten. So findet man dort beispielsweise Schokoladenkuchen mit verschiedenen fruchtigen Füllungen, Vanillekuchen mit Himbeerfüllung oder einfache Torten mit Nüssen oder Mandeln.

Das eigentliche Highlight der Torten bilden jedoch die Motive. Diese kann man entweder auf Wunsch kreieren lassen oder man schlägt selbst eine Kreation vor. Das geschieht ganz einfach online. Dafür steht ein eigener Torten-Editor zur Verfügung.

Der Onlineshop hat über 1.000 verschiedene Tortenvariationen im Angebot. Die Beschriftung oder das gewünschte Motiv können selbst ausgewählt werden.

Cake Design kann durchaus als Kunst betrachtet werden. Die moderne Tortenkunst, wie sie auch genannt wird, hat ihren Ursprung in den USA. Eigentlich gab es das Tortendesign jedoch schon länger. Bekannt sind Tortendesigns aus Frankreich, wo man sich bereits zu Zeiten Nostradamus mit der kunstvollen Verzierung von süßen Backwerken beschäftigte. Als Dekorationsmaterial werden in der internationalen Tortenkunst neben Marzipan auch andere Rohstoffe verwendet. Manche Tortendesigner schwören auf Rollfondants, Blütenpaste oder Buttercreme.

Bei deinetorte.de verwendet man in erster Linie Marzipan. Dieses Marzipan wird aus kalifornischen Mandeln gewonnen, die einen besonders charakteristischen feinherben Geschmack haben. Dieses Marzipan dient als Leinwand für die künstlerischen Drucke. Hergestellt werden sie mithilfe einer modernen digitalen Druckmaschine, die Lebensmittelfarbe auf das Marzipan verteilt. Dadurch entstehen besonders scharfe und realistische Konturen bei den aufgedruckten Motiven und Bildern.

Die Verpackung der bestellten Torten kann sich ebenfalls sehen lassen. Die Torten werden in einer eigens für den Versand konzipierten Verpackung verschickt und an die gewünschte Adresse geliefert. Damit werden die Haltbarkeit und die gute Qualität der Torten bis zur Anlieferung gewährleistet. Ein goldener Einlegebogen ergänzt das Verpackungskonzept.

Auf diese Weise kann man Kunst einmal ganz anders betrachten und genießen. So wie die Liebe geht auch die Kunst durch den Magen.

Kunst und Design waren schon immer untrennbar miteinander verbunden. Sie tauschen Ideen, Erfahrungen und Techniken aus, ergänzen und bereichern sich gegenseitig. Wenn ein Künstler über die Struktur und Gestaltung seines zukünftigen Werks nachdenkt, agiert er oft als Designer, und ein Designer muss wiederum ein geschickter Künstler sein, um mit seiner Arbeit nicht nur nützliche Funktionen zu realisieren, sondern auch Harmonie und Schönheit zu schaffen.

Die Rolle der Innenarchitektur wird oft unterschätzt, wenn man bedenkt, dass sie die Funktion hat, Räume zu verschönern. So akzeptieren einige Kunstkenner die Innenraumdesigner aufgrund des angewandten Charakters ihrer Arbeit nicht als Schöpfer, sondern halten sie für reine Dekorateure. Doch diese Meinung ist nicht gerechtfertigt. Design ist eine der höchsten Formen menschlicher Kreativität, denn es entspricht nicht nur den Bedürfnissen und Ansprüchen der Menschen, sondern macht auch ihr Leben vielfältiger und schöner.

Das Innendesign verbindet Schönheit und Funktionalität

Um erfolgreich zu sein, muss ein Innenarchitekt die aktuellen Modetrends berücksichtigen, ohne dabei die Individualität seiner Entwürfe, ihren Zweck und ihre Rolle bei der Gestaltung von Schönheit und Stil zu vernachlässigen. Die Designer von https://www.bgastore.de/ verbessern nicht nur das Leben, indem sie ihren Kunden helfen, Innenräume schön und komfortabel zu gestalten, sondern bieten auch Ideen an, die die Einstellung der Menschen zur Welt neu definieren. Sie verbessern die Welt durch Kreativität und eine Neudefinition von Kunst und Schönheit.

Die Kunst der Innenarchitektur ermöglicht es, jedem Raum, unabhängig von Größe und Konfiguration, einen einzigartigen und exklusiven Look zu verleihen. Eine originelle Gestaltungsidee kann so interessant und innovativ sein, sich so perfekt in den Raum einfügen und zukünftige Trends vorwegnehmen, dass die Menschen solche Objekte nicht nur bewundern, sondern sich selbst durch Inspiration und Kreativität zum Besseren verändern.

Besonderheiten der Innenarchitektur

Es reicht nicht aus, die Innenräume nur funktional und schön zu gestalten, damit sie wie ein reizvolles Bild aussehen. Die Innenraumgestaltung sollte mit der Weltanschauung aller Bewohner harmonieren und eine Umgebung schaffen, die nicht nur abstrakte Schönheit, sondern auch Originalität, Modernität, Komfort und Gemütlichkeit bietet. Dabei berücksichtigen die Design-Experten von BGAstore die neuesten Modetrends und bieten angesagte Wohnaccessoires in ihrem Onlineshop an. Die BGAstore-Accessoires machen Innenräume harmonisch und modern, und die große Auswahl bietet jedem Besucher dieses Onlineshops viel Raum für Kreativität und Initiative.

Bei der Wahl von Wohnaccessoires ist das Design-Know-how von BGAstore eine große Hilfe. Der Online-Katalog bietet viele trendige Artikel und sogar interessante originelle Lösungen. Auf der Webseite BGAstore.de kann man die für sein Einrichtungsprojekt am besten geeigneten Spiegel, Bilderrahmen, Poster, Textilien sowie Beistell-, Coach-, Nacht- und Ablagetische auswählen, um seiner Wohnung einen frischen und einzigartigen Look und Stil zu verleihen. Auf diese Weise wird der eigene Wohnraum zu einer Erweiterung und Spiegelung der eigenen inneren Welt, in der Schönheit, Perfektion und Kunst einen besonderen Platz einnehmen.

Bei der Kunst der Inneneinrichtung geht es nicht nur darum, ausgefallene Möbel und Accessoires zu kaufen und sie in einer Wohnung zu platzieren. Es handelt sich vielmehr um einen komplexen kreativen Prozess, der eine gründliche Vorbereitung und Ausarbeitung aller Details auf der Grundlage eines Konzepts und Plans erfordert. Das Gestaltungskonzept sollte sowohl die spezifischen Bedürfnisse der Bewohner als auch die Spezifik der Räume, ihre Konfiguration und die Anordnung der Möbel berücksichtigen. Durch die Einhaltung dieses Ansatzes wird die Schaffung einer konzeptionell neuen Inneneinrichtung auf der Grundlage der Accessoires von BGAstore eine nachhaltige Lösung sein, die auch in den kommenden Jahren aktuell bleiben wird.

Wahrscheinlich gab es schon zu der Zeit, als die Menschen sesshaft wurden, schöne Gärten. In der Antike war der Garten Luxus- und Flanierort für gut betuchte Schichten. Dieser war von der Außenwelt abgeschirmt. In nahezu allen Gärten gab es einen Pavillon und Wasserspiele.

Es heißt, die Anfänge der Gartenkultur sind im alten Ägypten zu finden. Hier wurden schon Wasser und Pflanzen miteinander kombiniert. Denn Wasser bedeutet seit jeher Leben und in dieser trockenen klimatischen Zone besonders. Die arabischen Einflüsse reichten damals schon bis nach Südspanien. Sie sind etwa in den Wassergärten der Alhambra in Andalusien zu finden. Die geometrischen Gärten, Springbrunnen und Mosaikbögen sind typisch für die arabische Gartengestaltung.

Die islamische Gartengestaltung fand sogar in Indien, im berühmten Taj Mahal in Agra Einzug. Eines der sieben Weltwunder waren die einmalig-schönen und sagenumwobenen Hängenden Gärten der Semiramis in Mesopotamien.

Auch im alten Griechenland und Rom gab es Gärten mit kunstvollen Statuen und effektvoll gestalteten Brunnen. Dominierend waren Rosen sowie Zypressen, Oliven- und Apfelbäume. Sogar Heil- und Küchenkräuter wurden integriert.

Der Barockgarten — eine Kunstform auf ihrem Höhepunkt

Zur Gartenkunst in öffentlichen Anlagen gehören neben Pflanzen auch Wasserspiele, Blumenrondelle, Architekturkomponenten und Skulpturen. In der Zeit des Barock erreichte die Bedeutung der Gartenkunst ihren Höhepunkt. Denn zu einem Barockschloss gehörte ein repräsentativer Garten. Ein Beispiel dafür ist Schloss Versailles, dessen Schloss und Park der Verherrlichung des Sonnenkönigs diente. Es wurde zu Recht 1979 in die Liste des UNESCO-Weltkulturerbes aufgenommen.

Ein besonders schöner Barockgarten in Deutschland ist Schlosspark Belvedere in Weimar, der von 1728 bis 1748 im französischen Stil angelegt wurde. Auch der Barockgarten Großsedlitz in der Nähe von Dresden gilt als herausragendes Beispiel französischer Gartenkunst. Der Garten zählt zu den bedeutendsten Werken des Dresdner Barock und ist einer der ursprünglichsten in Deutschland.

Die schönsten Gärten und Parks in Deutschland

Neben den viel besuchten und weltbekannten Gärten wie die Insel Mainau, der Englische Garten in München, der Schlosspark Fürst Pückler in Bad Muskau, das Schloss Sanssouci in Potsdam und der Schlosspark Schweriner Schloss gibt es auch kleinere, kunstvoll gestaltete und sehenswerte Gartenanlagen in Deutschland.

In der kleinen Stadt Schmalkalden in Thüringen thront über der Altstadt Schloss Wilhelmsburg, eine der bemerkenswertesten Renaissanceanlagen in Deutschland. Es war Nebenresidenz der hessischen Landgrafen. Vieles ist noch nahezu im Originalzustand erhalten. Repräsentative Räume, reiche Wandbemalungen und Stuckverzierungen sind ein herrlicher Anblick. Ein Kleinod ist auch der terrassenartig angelegte Garten. Die obere Terrasse schmücken geometrische Ornamente aus Buchsbaum, die unteren Ebenen beherbergen seltene Obstbäume.

Beeindruckende Blumenbeete, üppige Baumanpflanzungen und wunderschöne Rosenarrangements sind die Augenweide im Schlosspark König Ludwig I. in Bad Brückenau. Ein Naturdenkmal stellt die „tausendjährige Eiche“ am Heilkräutergarten mit sieben Metern Umfang dar. Die spätbarocke Schlossparkanlage ist eine Ansammlung aus historischen Gebäuden, Skulpturen und einer kunstreichen Terrassierung. Die Parkanlage wurde im 18. Jahrhundert von dem italienischen Hofarchitekten Andrea Gallasini entworfen.

Ein Park, der Kunst und Natur vereint, ist der Wörlitzer Park, der zum UNESCO-Welterbe zählt. Prachtvolle Rhododendren, ein weitläufiger See mit angrenzenden Teichen, ein märchenhaftes Schloss, eine verzauberte Höhle und versteckte Winkel harmonieren paradiesisch miteinander. Er wurde im 18. Jahrhundert angelegt und ist bis heute Vorbild weiterer Landschaftsgärten.

Gartenteiche sind richtige Schmuckstücke. Kunstvoll angelegt, kombinieren sie glitzerndes Wasser mit einer fülligen Pflanzenpracht. Wer die Möglichkeit hat, einen Gartenteich anzulegen, und sei er noch so klein, schafft einen stimmungsvollen Ort der Ruhe und kann gleichzeitig entdecken und beobachten. Gartenteiche beherbergen eine reichhaltige Tier- und Pflanzenwelt. Seerosen, Wasserlilien, Sumpfdotterblume, Pfeilkraut, herzblättriges Hechtkraut setzen den Gartenteich kunstvoll in Szene. Am Teichrand sorgen Pfennigkraut, Frauenmantel, Knöterich oder Taglilien für den entsprechenden Blickfang.

Gartenskulpturen — Kunst im Garten

Obwohl im Garten Pflanzen die Hauptakteure sind, können Skulpturen und Kunstwerke dem Garten den letzten Schliff geben. Mit moderner Gartenkunst lässt sich ein außergewöhnliches Ambiente schaffen.

Gartenskulpturen sind Kunstobjekte, die auch den Privatgarten verschönern. Ästhetische Elemente geben der Gartengestaltung das letzte bisschen, was noch gefehlt hat. Den entsprechenden Input, um sein ideales Garten-Kunstwerk zu finden, kann man sich in Museen oder Skulpturenparks holen. Holz, Stein, Keramik oder Bronze sind nur einige Materialien, die man verwenden kann. Bei der Auswahl der Materialien ist zu beachten, dass nicht alle Kunstwerke ganzjährig für draußen geeignet sind. Antike und asiatische Kunst sind in vielen Gärten beliebt.

Damit die Skulptur dem Garten den richtigen Akzent verleiht, muss sie auch zu diesem passen. Sie muss sich wie ein Kunstwerk in den Garten einfügen. Statuen können erst richtig wirken, wenn sie etwa durch Bäume, Hecken, Mauern oder Sträucher getrennt sind. Leidenschaftliche Kunstsammler achten nicht nur auf das richtige Kunstwerk, sondern auch auf den idealen Standort. Perfekte Standorte sind etwa Nischen zwischen Hecken und Sträuchern oder in der Obhut eines Baumes sowie in der Nähe des Gartenteiches. Gelungen ist die Planung, wenn Kunstobjekte und Natur miteinander verschmelzen.

Mit kunstvoller Beleuchtung magisches Licht erzeugen

Es gibt kaum etwas Schöneres, als an warmen Tagen Zeit im Garten zu verbringen. Der Garten ist für viele ein Rückzugsort zum Entspannen, Ruhe zu genießen oder sich mit der Familie und mit Freunden zu treffen. Auch spätnachmittags und abends wird im Garten gegrillt und zusammengesessen. Geht der Tag langsam zu Ende, zahlt sich ein gutes Lichtkonzept im Garten aus.

Um eine angenehme Atmosphäre im Garten zu schaffen, sollte das Licht nicht nur funktional sein, sondern auch den Garten perfekt in Szene setzen. Hier kann man verschiedene Lichtinseln schaffen und für eine Wohlfühloase sorgen. Mit Spots lassen sich gezielt Bäume und Blumenbeete anstrahlen. Die Terrasse kann man mit Bodenleuchten stimmungsvoll unterstreichen. Sockelleuchten tragen an Wegen und Zäunen zur Orientierung bei. Mobile Leuchten und praktische Spießstrahler lassen sich gut zwischen den Beeten verstecken und zaubern ein idyllisches Licht. Auch kunstvolle Skulpturen lassen sich mit Spots inszenieren.

Gerne bleiben wir vor schönen Gärten stehen und betrachten uns die Wunder der Natur. Jedoch entsteht ein Garten, der viele Blicke auf sich zieht, nicht von allein. Hier ist die künstlerische Ader des Gartenbesitzers gefragt. Einen Wohlfühl-Garten anzulegen, der auch noch was fürs Auge ist, bedarf Zeit und Mühe. Den persönlichen Traumgarten zu gestalten, setzt eine ordentliche Gartenplanung voraus. Diese besteht aus verschiedenen Komponenten wie die Platzierung von Bäumen, Rasen, Pflanzen und Sitzplätzen.

Kunst unter freiem Himmel

Jeder Baum, jeder Strauch und jedes Gewächs im Garten ist ein Kunstwerk der Natur. Daneben lieben es Gartenbesitzer, dem grünen Paradies jährlich etwas hinzuzufügen. Ob ein Baum, neue Pflanzen oder Skulpturen als Figuren, Kugeln oder Säulen. In kleinen Gärten reichen schon wenige Akzente, um den Blick auf die schönsten Stellen zu richten. Dies braucht etwas Gespür, denn „eventuelle Fehlentscheidungen“ können den Einklang aus der Balance bringen. Hier ist neben Kreativität auch künstlerisches Geschick gefragt.

Zur guten Planung gehören nicht nur entsprechende Pflanzen, sondern gestalterische Elemente und das Integrieren von Sitzplätzen. Während sich die einen in einem romantisch-verwilderten Naturgarten wohlfühlen, brauchen die anderen eine Struktur, deren stimmiges Bild ein schönes Aussehen ergibt.

Gartenwege sollten harmonisch verschiedene Bereiche verbinden. Im großen Garten lassen sich geschwungene Pfade zum Flanieren anlegen. Als Materialien bieten sich Kies und Natursteine an. Auch der Rasen bietet viele Gestaltungsmöglichkeiten, denn in dessen Mitte lassen sich schöne Gartenkugeln aus Stein als Deko oder eine gemütliche Gartenbank platzieren.

Sitzplätze sind essenziell im Garten. Auf Kies und Natursteinplatten haben Tisch, Liegen und Stühle ausreichend Standfestigkeit. Einen Wohlfühl-Sitzplatz kann man zusätzlich mit schönen Palmengewächsen dekorieren. Es reichen häufig schon ein paar Handgriffe, um aus einer schmucklosen Ecke einen Ort zum Wurzeln schlagen zu schaffen. Sichtschutz kann man hier mit Elementen aus Holz schaffen, der beste ist jedoch eine natürliche Sichtschutzhecke. Mit etwas Fingerspitzengefühl kann sich jeder sein privates Outdoor-Museum erschaffen.

Sagenhafte 1,3 Kilometer lang sind die Überreste der einstigen Berliner Mauer. Einst war sie Trennwand zwischen Ost und West, heute ist gilt sie als längstes Open-Air-Museum der Welt. Viele Künstler haben sie in eine bunte Erinnerungsstätte verwandelt. Sage und schreibe 118 Künstler aus 21 Länder bemalten die Mauer, die seit 1990 als Open-Air-Galerie gilt und unter Denkmalschutz gestellt wurde. Viele Künstler haben aus der tristen Mauer ein wahres Farbenmeer kreiert. Die Bemalungen sind abwechslungsreich. Hier treffen politische Statements, Graffitis und surreale Bilder aufeinander. Für den Erhalt der spektakulärsten Freiluft-Galerie der Welt ist seit 2018 die Stiftung Berliner Mauer zuständig.

Berühmt für die Ewigkeit

Auf der Ostseite der Mauer sieht man die politischen Veränderungen von 1989 auf 1990. Die bekanntesten Werke sind der Bruderkuss von Dmitri Vrubel und der durch die Mauer rauschende Trabant von Birgit Kinder. Da die Machwerke laufend jedweder Witterung ausgesetzt sind, gibt es permanente Bemühungen zur Wiederherstellung.

Der deutsch-iranische Künstler Kani Alavi gründete 1996 die Künstlerinitiative East Side Gallery e. V. zur Sanierung und Erhaltung der Werke. Er gehörte auch zu den ersten Schöpfern, der Teile der Berliner Mauer bildlich darstellte. 2011 bekam er für seinen hohen Einsatz zum Erhalt und der Rekonstruktion der East Side Gallery die Verdienstmedaille des Verdienstordens der Bundesrepublik Deutschland.

Die Stadt Dresden gehört zu den meistbesuchten deutschen Städten, denn die Stadt ist ausgestattet mit jeder Menge Kunst und Kultur. Hier reiht sich ein historisches Gebäude an das andere. Majestätische Schlösser, weltbewegende Kirchen, wunderschöne Gärten und eine spannende Geschichte locken jährlich zigtausend Menschen aus aller Welt an. Die Landeshauptstadt Dresden hat jedoch auch eine andere Seite, die nicht minder spannend ist.

Dresdner Neustadt — Kunst der anderen Art

Das quirlige Szeneviertel in der Dresdner Neustadt ist ein Gründerzeitviertel mit einem pittoresken Flair. Dort findet man restaurierte und alte Häuser im Wechsel sowie enge Gässchen, verwinkelte Hinterhöfe, urige Kneipen, Handwerkslädchen und hübsche Lädchen. Eine interessante Architektur findet man in der Kunsthofpassage in der Görlitzer Straße.

Eine fantastische Idee, schöne Kunstwerke zu sehen, ist, wenn man die Neustadt zu Fuß erkundet. Hier gibt“s viele Street-Art Werke, von denen es einige schon zu DDR-Zeiten gab. Graue Ruinen wurden zu wahren Farbwunderwerken. Viele Street-Künstler werkeln illegal. Jedoch haben sich hier auch Künstler aus der Szene etabliert, die sogar Auftragswerke annehmen.

Zudem wechseln sich in Abstimmung mit Hauseigentümern Werbung und Kunst ab. Aus der Dresdner Neustadt ist die Graffiti Kunst nicht mehr wegzudenken. Wegen ihr kommen viele Besucher in das Viertel.